８月２３日（土）　　１８：００　　　-　222　- 　　

　　　　京都市交響楽団　　　沼尻竜典指揮　　　　京都コンサートホール

　　　　　グラズノフ　　　　　　　　サクソフォン協奏曲
　　　　　ショスタコーヴィチ　　　　交響曲第８番

　　msosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsosmsmsosm 　　

京都コンサートホールは、北山にあります。
どんな所かと云うと、東京で云えば、
東急田園都市線みたいなところ。
もしくは、京王井の頭線みたいなところ。
都心で云えば、青山骨董通りとか広尾とか？

ハイソな住居が整然と立ち並び、それでいて
お洒落なカフェやレストラン、寺院や公共施設が
さりげなく混じり込んで、人々は文化的な生活を
自然に着こなしている。
　　
　　まぁ、要するにイイ街なんですよ。三条四条でもなく、祇園や京都駅でもない。
　　それでいて、ホールもあれば、カフェもある。しっとりとした、イイ街なんですよ。 　　

一生こういう街には住めんのだろうな。
　　
　　赤坂のサントリーホールはウマイ所に作ったもんだと感心するけど、
　　京都コンサートホールだってよく考えられたシチュエィションです。
　　そんなオサレな場所ですから、この私がグルメ巡りを怠るわけがありません。
　　
　　取り敢えず手堅く有名店にしておこうという事で、ホールから
　　徒歩５分ちょいの老舗洋食店に寄ってみました。 　　

「キャピタル東洋亭（本店）」と言いまして、
ネットでの評価は様々です。
老舗でありながら、入り安い値段設定。

メニューがファミレスっぽいのが
残念ですが、多くのセットに付いてくる
トマトサラダ。

このトマトサラダが、
ありそうでなかった傑作。

　　京都の人はもう知っている一品なのかもしれませんが、初めて
　　このトマトサラダを食べた人は、きっと驚きの嬉しさを感ずるでしょう。
　　
　　小皿の上に載った、赤く熟したトマトが一つ。
　　皮は綺麗に剥いてあり、フォークで切るとトロリと程よく身が溢れます。 　　

一見トマト一個に見えますが、トマトの真下に
細工がしてあり、シーチキンをベースにした
マヨネーズ・ソースが敷いてある。

このソースを絡めながらトマトを頂くんですが、
実に旨い。これはまた食べたくなる味ですよ。

京都コンサートホールに行きたい人は
多々いるでしょうから、お越しの際は是非、
このトマトサラダを食してみてください。
　　
　　今回はハンバーグやロールキャベツに、コーヒー＆トマトサラダ・セットを付けたんですが、
　　パンが食べ放題なくせに千円ちょっと。
　　京都の北山、高そうな店ばっかりの一角で、そん中でも老舗洋食店なのにこの価格努力。
　　これは相当いいのかもしれないし、北山エリアそのものが美味しいゾーンなのかもしれない。
　　みなさんも、京都コンサートホールにお越しの際は、是非街を探索してみてね。
　　

さて、感想。
　　２曲プログラムのアンコール無し。
　　ショスタコへの意気込みが伝わる構成です。
　　まず、前半が珍しい人に、珍しいナンバー。
　　グラズノフのサクソフォン協奏曲なんて、あること自体知らなかった。
　　
　　いざ、聴いてみて。
　　なんとなく漠然と予想していたとおりで、ツマラナイ、下らない、退屈だ。
　　一生懸命吹いている須川展也には申し訳ないが、サックスやってても、
　　クラシック部門じゃぁ喰うのも大変でしょう。

　　フランス音楽や近現代ロシアにはサックスは取り入れられていますが、
　　やっぱり王道のドイツ音楽に組み込まれてないと、聴く人は少ない。
　　ブラームスのサックス協奏曲とか、ブルックナーのサックス四重奏曲とかが、
　　もしもあったなら、サックスの運命は全く違ったものだったでしょう。
　　
　　このグラズノフという人は、もう天才的としか言い様もないほど、
　　意味の無い陳腐メロディをひたすら歌い続ける。
　　これだけくっだらない、それでいてバカバカしくもない音符を
　　繋ぎ合わせられるとは、まったく天才としか言い様が無い。
　　百年後には、マーラーのようにグラズノフの時代が来るのかなぁ。
　　世の中、何があるか分かりませんからね。 　　

休憩挟んで、いよいよ本命の蛸八。
この日に備えて、コンドラシン盤で猛烈に
ヒート・アップして京都に来ました！

しかし、それがいけなかったのかも。

指揮者沼尻は、昨年末びわこホールの
ジルベスターですっかり見直しました。
ですから、あのような大音響な、
できればオペラティックな大音響なら、
彼の真価が発揮されるかも。

　　ショスタコの第８番はかなり毛色は違うけど、大音響の度合いは半端なく凄まじいし、
　　沼尻がこの曲に愛着深しなら結構イケるかもしれません。
　　
　　ちなみに、客の入りはサタデーナイトの割にはイマイチ。七割弱か？
　　プログラムが渋いだけに動物レベルの観客にも出会わず、
　　聴衆の対応は非常に良かった。
　　選んだ座席も良好で、音が頭上を越えているとかバランスが変だ、とか云った事もなし。
　　そういった線で、不満や不平は言えないベスト・シチュエィションでした。
　　
　　まず。第８番第１楽章冒頭。
　　圧倒的な重低音が重戦車群を予感させるハイ・パワーでなければいけないのに、 　　

しょぼい。
　　せめて冒頭だけでも、かまさんかい！
　　あれじゃぁなメゾ・フォルテにしか聞こえへん。
　　もう、この第一声で、「あかん・・・」と思いました。
　　
　　そんなファースト・インプレッションのせいばかりとも思われませんが、
　　その後の数々もイマイチなシーンばかり。
　　クラやフルートが特にショスタコ音になっておらず、これらはまさにクラシックな吹き方。
　　今日、今、あなた方が吹いているのは、ショスタコーヴィチなんですよ。
　　
　　クラシックが２０世紀に入り込んで、様々な苦闘を乗り越えてきた苦労人
　　ショスタコーヴィチの音が必要なんですよ！
　　ショスタコがどういう経歴で、どんな状況でこの音楽を作曲したか、
　　ちっとも解かっていないクラシックな音でした。
　　
　　意外に思ったのは、第２楽章のハイ・スピード・テンポ。
　　２５分に渡るイマイチな第１楽章を払拭すべくか、第２楽章は猛烈スピード。
　　これはまぁまぁ良かったんだけど、どうせ早いなら猛烈だけじゃなく
　　爆裂にして欲しかった。早く、かつ、激しく！
　　それが出来てりゃ日本のオケにおらんわい、と仰りそうですが、
　　まだまだマニアを満足させれません。
　　
　　前回の大友指揮のアルペン・シンフォニィよりは良かったけど、総体として反応が鈍い。
　　鈍感に関しては日本一かもしれないＮ響よりも、鈍い。
　　京都は「はんなり」という言葉があるが、そんなんはショスタコでやらんでもええねん。

　　弦だって負けてません。
　　ショスタコは弦が寂しく哀しく歌う箇所が満載ですが、それがちっとも哀しく聞こえて来ない。 　　

普通に聞こえるショスタコって、何？
　　時にしてアマオケが死に物狂いでショスタコの悲壮感を表現し切ってしまうのに、
　　京都市響って、これでプロオケと名乗れるの？
　　
　　ショスタコが好きな人は、ロシアンオケの強烈演奏を聴いている方が多いと思うし、
　　強烈演奏にこそロシア（ソ連）物の神秘を感じている人が多いんじゃないかな。 　　

ショスタコと言えばこういう音、
というのが頭の中にあるもので、
それが違うと拒絶反応が出てしまう。

ロシアのオケの真似事をしろ、
とまでは云わない。
どうせ、それこそ無理だから。

しかし日本のオケならではの
ショスタコがやりたいと言うのなら、
攻め口は違えども結果として説得力を
伴なった音と解釈で圧倒してくれないと、
ショスタキストは「ノン！」と吼えてしまうのです。


　　 　 　



　　***　過去の　『京都市響』　なコンサート感想

　　*　　５月１２日 大友直人指揮 京都市交響楽団 / Ｒ・シュトラウス アルプス交響曲 他

　　　　　この時も「音量が乏しい。」という感想でした。
　　　　　これはオケのせいなのか？ホールのせいなのか？！